В реальности за музыкой Kessoku Band стоят профессиональные японские музыканты и аранжировщики, которые воспроизводят звук самодельного инди-рока с поразительной точностью. Это не гладкий поп с гитарами — это настоящий гараж с характером: немного шероховатый, немного угловатый, с той особой энергией, которую невозможно отполировать до блеска, не убив при этом главного. Звук намеренно «живой»: слышно, как инструменты дышат, как гитарный тон чуть пережат, как барабаны записаны близко и агрессивно.
Музыкальная идентичность Kessoku Band опирается на японский инди-рок и матч-рок конца 1990-х — начала 2000-х: полугромкие гитары, мелодии с неожиданными интервальными скачками, тексты про юношеский экзистенциальный кризис и неловкость. Слышны отзвуки ASIAN KUNG-FU GENERATION, Number Girl, немного Tricot. Но это не подражание — скорее живой диалог с традицией, которую авторы любят и знают.
Среди песен выделяется несколько ярких единиц. Главная тема группы, звучащая в финале большинства эпизодов, — настоящий гимн аутсайдеров: мощный, чуть надрывный, с запоминающимся риффом, который после первого прослушивания уже не выходит из головы. Более медленные треки раскрывают нежную, лиричную сторону материала — там слышна та самая застенчивость Бочи, её неуверенность и страстное желание высказаться вопреки этой неуверенности. Акустические вставки создают контраст и дают дыхание между более громкими номерами.
Примечательно, что музыка Kessoku Band работает одновременно на двух уровнях: как сопровождение к аниме — она описывает персонажей, передаёт их эмоции, помогает понять то, о чём они молчат — и как самостоятельный рок-материал, способный существовать отдельно от визуального контекста. Это редкость для аниме-музыки, которая часто намертво вшита в конкретные сцены и теряет половину смысла без картинки.
Двойной LP собирает песни из телевизионного аниме-сериала. Формат двух пластинок — правильное решение: здесь нет нужды сжимать материал, каждой песне дано пространство, и весь альбом слушается как концертный сет, с правильной драматургией и ощущением живого выступления.
На виниле этот материал получает дополнительное измерение. Инди-рок — пожалуй, один из наиболее органичных для аналогового воспроизведения жанров. Гитарный перегруз обретает тело и тепло, акустические инструменты — объём. Ударные, особенно хай-хет и тарелки, на виниле звучат живее и объёмнее. Барабанная комната, которую цифровой файл иногда уплощает, через пластинку ощущается реально. Для музыки, которая выстроена на физической энергии живого исполнения, это принципиально важно.
Это издание — для тех, кто полюбил «Бочи зэ Рок!» и хочет сохранить эту любовь в материальной форме. Для коллекционеров аниме-музыки на виниле — обязательный объект, поскольку Kessoku Band стала одной из самых значимых аниме-групп последнего десятилетия, а их музыка выдержит испытание временем вне зависимости от судьбы самого сериала. Двойной LP — достаточно большой и самодостаточный объект для того, чтобы занять почётное место на полке. Слушать лучше с характером: немного громче, чем обычно, с хорошей акустикой — тогда эта музыка отдаст всё, что в ней заложено.
